mardi 16 février 2016

Bunny

【TPAM2016】2/11 16:00 BankART Studio NYK 3F
「Bunny」 ダニエル・コック/ ディスコダニー & ルーク・ジョージ
  
ダニエル・コックとルーク・ジョージの二人によるパフォーマンスインスタレーション。
マクラメ編みや船員結びや中国結びで、自らをそして相手を拘束した二人。
次第に観る側まで縛られて動きを拘束されて、拘束されて縛られていた側が自由になって、自由になった時の二人のダンスは歓喜の舞に見えた。
舞台という場を共有した演者と縛られた観客との間には、絵も言われぬ信頼感を存在させていた。
演者と目が合った観客は、次の瞬間選ばれし者となり、拒むことなく縛りを受け入れる。
リラックスと緊張を伴った身体に紐が掛けられていく。縛られ目隠しされ、別の誰かに紐を引かれ歩く人あり。縛られたまま座り続ける人あり。縛られ、鞄を開けられ、中の荷物を床に曲線状に並べて行く演者。その演者は、縛られているモノならば、無機物有機物を問わず愛おしみ抱きしめる。
  
この数年、電波という媒体により、目の前に縛られた人の映像を突きつけられている。それは死を想起させる映像であり、恐ろしさ以外の何ものでもなかった。なのになぜ、この「作品」という舞台において、縛るという行為に誰も拒絶反応を示さなかったのか。カラフルな紐と美しい縛り目のせいなのか。演者から発せられることのない恐怖感のせいなのか。時に滑稽とも感じられる何かのせいなのか。自ら縛られることを望んだ演者と、縛りを強要されながら拒まなかった観客。観客の手によって縛りを解かれる演者と、縛りから解き放たれた演者が見つめる縛られた観客。演者と観客と、それを見るだけの観客との奇妙な共同幻想。現代の政治的な問題と結び付ける捉え方もあるかもしれない。
  
※ 下記画像はTPAMオフィシャルサイトの紹介画像です。
https://www.tpam.or.jp/2016/program


語りの方式、歌いの方式―デモバージョン

【TPAM2016】2/10(Wed) 20:30-21:30 KAAT神奈川芸術劇場 中スタジオ 
         2/14(Sun) 18:00-17:00 KAAT神奈川芸術劇場 中スタジオ 
「語りの方式、歌いの方式―デモバージョン」ユン・ハンソル × グリーンピグ(ソウル)
  
口伝えの物語りを歌にし受け継がれた韓国の伝統的民俗芸能「パンソリ」。そのパンソリ5大曲の1つ『三国志』の一部を用いた戦歌『赤壁歌』をモチーフに口伝えで受け継がれたパンソリの形成過程が舞台上で再現される。戦いを扱ったパンソリによって、歴史的な出来事と現代をシンクロさせることによる伝統の捉え方、現在への繋がりを探る一つの試みとなっている作品。
  
初日だったためか、いや明日以降もきっとこれ以上に、演者は全身全霊で舞台に立つに違いない。
これまでパンソリを一度だけ観たことがあった。三軒茶屋にある太子堂八幡神社境内で水族館劇場の公演の幕間日にあった公演で、その時は艶やかなチマチョゴリを纏った40代以降の女性の唄だった。グリーンピグは20代から30代の若者たちだろうか、adidasの3本ラインの赤系のジャージの上着にジーンズという今風の服装で舞台に現れた。標準語から段階を経てじっくりと方言に移行し、と同時に感情の起伏が込められ、なだらかな山を頂上に向かって登るように、演者たちの感情も時間の経過の中で徐々にボルテージを上げていた。
  
いつの世も争いが絶えず、悲しみも絶えず押し寄せる。過去からの悲しい歴史の感情さえも全身に呼び起こすかの如く、演者たちは常に全身に緊張感を伴い、極度の緊張感は園児たちの目を一様に紅く染め、それはまるで鳥の如く、クライマックスでは込み上げた感情が熱い涙となって頬を伝っていた。言霊が海を越え横浜の地に降り立ち、現代という時間の流れを揺さぶるに違いない。
  
※ 下記画像はTPAMオフィシャルサイトの紹介画像です。
https://www.tpam.or.jp/2016/program

samedi 13 février 2016

オルフェウスの鏡

【TPAM2016】2/13(Sat) 18:00-19:00 中野テプシコール  TPAMショーケース
「オルフェウスの鏡」有代麻里絵 
  
オルフェウスの妻エウリュディケーは毒蛇にかまれて死んだ。オルフェウスは何としてでも妻を取り戻したい気持ちで冥府に入った。「冥界から抜け出すまでの間、決して後ろを振り返ってはならない」その約束で妻を連れて帰れることになったが、あと少しで冥界から抜け出せるというところで、オルフェウスは不安に駆られ後ろを振り向いた。そのとき見た妻の姿が最後の別れとなる。
  
厳粛な音楽の中、彼女は舞台に現れた。それは在りし日の美しい妻の姿。壁に縦の長方形の明かりが照らし出された。美しい妻がゆっくりと長方形の明かりと重なった瞬間、妻は肖像画の中のひとになった。照明、音楽、そして衣装は、いずれも溜息が出る程に美しく、美しき妻は輝きを放っていた。生と死の境目を彷徨い苦しむ女。薄水色のレースのドレスを纏った妻は、艶かしくも清楚に、毒牙にかかり命の炎が絶えるまで舞い続ける。喪に服す黒の男。感情を抑え、一枝乱れることなく、妻の美しさの記憶を辿って冥界へ旅立つ。唯一の約束のもと、欲求と抑制の狭間、男は妻をこの世に連れ帰るため歩く。暗闇の中見えぬ妻の気配を背後に意識しながら歩き、歩く。一瞬の光は、美しき妻を男の目にいま一度その姿を見せるかの如く、妻を照らし出す。欲求は瞬間男の集中力を途絶えさせ、約束はその瞬間消えて去る。男の記憶には、美しき妻の姿だけが刻み込まれる。
  

妻と夫の二役で舞った今回の作品。生と死が別つ悲しみと、運命には決して逆らうことができないという現実。亡くした誰か黄泉がせらせたいと、ギリシャ神話の時代から、いまも人は再生を願い想像する。いつの世も、誰しもが、記憶と共に生きざるを得ないという逃れられない人の世の宿命を感じた。
  

※ 下記画像はTPAMオフィシャルサイトの紹介画像です。